Q6：现场的主光源是什么？

光线是摄影得以进行的必备条件，如果光线不足，拍摄到的画面将失去大量细节，也看不清楚。为了得到更多的曝光量，你不得不降低快门速度或拉高ISO值，但相对也可能造成无法手持拍摄或出现杂讯的状况。因此在拍照时，需要知道是什么光线照亮了被摄主体?从哪个方向照过来?光线强度够吗?是否需要另外使用闪光灯或其他灯具补光?如果无法再补光，只能拉长喔曝光时间的话，是否需要上脚架拍摄等。

Q7：我拍的画面有没有歪掉？

这也是个值得注意的问题，基本却常常容易被忽略，像在拍摄海平面或有一些有地平线的景色时更显的重要。有些作品无论景色、曝光、对焦等都很不错，但美中不足的就是水平线明显歪掉了，然而要能歪成“美丽的错误”的话，那又另当别论。与其去碰“美丽的错误”这样的运气，不如还是细心检查自己拍摄的画面比较保险吧。

Q8：还可以从什么不一样的视角拍它呢？

面对同一个场景，10个人可能会有一半以上的人拍出一样的画面，夸张一点的话也可能10个人拍的都一样，就拿某些热门景点来说，关键字一搜索下来，啪啪啪一大堆图片可能都长得差不多。想要创作出出众的作品，发现不同的角度是一门必修课，面对同一个拍摄主体，尝试以多种不同的视角来捕捉，想必能发现与众不同的新天地。

Q9：如果改成横拍或竖拍会怎样？

有些喜欢摄影的朋友或许会对横拍或竖拍有一些既定观念，例如认为拍景色就要用横拍、拍人像就是要竖拍之类的。虽然说有时候是这么回事，每个人对于横竖构图及拍摄主体会有自己的偏好，但如果是被这样的偏好束缚住就不太好了。在拍摄一个场景时，不妨同时采取横竖两种不同的构图方式拍拍看，然后去发掘其中不同的特色。

前面第7个问题中有提到要注意自己拍摄的画面有没有歪掉，但那主要针对一部份特定拍摄题材。在拍比较不需要受水平线主宰的主体时，有时也能尝试歪斜式构图，说不定能发现意外的效果，给观看者留下更深的印象。

Q10：这画面的整体看起来如何？

拍摄主体固然很重要，前景后景也马虎不得，即便前后景以浅景深的方式处理也是如此，因为画面的整体感也是能让观看者惊艳的要点之一。毕竟人在欣赏摄影作品时，不可能都只看这被摄主体而已，必然还是会去看到主体之外的其他如背景等部分。因此，背景的视觉处理也是个课题，善于发掘场景中有去的线条、几何图案或是色彩，制造出能让读者一看就很惊艳的视觉效果，也是让作品出彩的诀窍之一。

看了以上这10个问题，或许你会说：“等我一一思考完这10个问题，恐怕太阳也下山了吧。”的确，不过如果我们下次拿起相机准备按快门的时，尝试思考这其中的两三个问题，当它变成自己的习惯，久而久之，相信你的摄影能力又会在不知不觉中有所提升。